La semâ nacio de la inspiracion de Mevlana Celaleddin-i Rumi (1207-1273) y tras su practica y desarrollo entro a formar parte de la historia, tradicion y creencias turcas. Esta formada por 7 partes, cada una de ellas con un significado diferente, que en conjunto representan un viaje espiritual hacia la Perfeccion (Ascension-Mirâc). Tras un analisis cientifico de la Semâ se lega a la conclusion de los atomos que constituyen cualquier estructura giran, tanto en la mas diminuta de las moleculas como en la estrella mas lejana, constantado asi una caracteristica comun en toda materia.

De la misma manera, se demuestra un movimiento ciclico natural e incosciente en el humano con el giro de los atomos que lo forman, la sangre que circula por su cuerpo, el hecho de que provenimos de la tierra y volvemos a ella y que el mundo en el que vivimos tambien da vueltas. Pero lo pue hace que el hombre sea diferente y superior a los demas seres es la inteligencia y es por ello pue los derviches girovages (Semâzen) participan en la Semâ con su mente a la vez que giran como los demas cuerpos.

La Semâ es un viaje espiritual en el que el participante dirigido por la verdad, ensalzando su amor y mente y mediante el rechazo de todo deseo o tentacion, tiene como fin alcanzar la Perfeccion. Esta vuelta a la madurez y perfeccion divinas se hara con un alma nueva para proporcionar servicio y amor a todos los seres de la creacion. El Semâzen que esta provisto de un gorro (la bumba de sus deseos) y una falda blanca (la mortaja de sus deseos) al quitarse la tunica inicia, naciendo en la verdad, su camino hacia el univero espiritual y eterno.

Comienza con los brazos cruzados para representar el numero uno y asi testimoniar la unidad de Allah. El Semâzen al girar estira los brazos, dirigiendo la mano derecha hacia el cielo para recibir el don de Dios y con la izquierda hacia el suelo para transmitirselo al mundo. De esta manera gira alrededor de su corazon de derecha a izquierda para abrazar con afecto y amor a todos los seres humanos y demas criaturas.

La Semâ esta compuesta por 7 partes con diferentes significados:

A- La primera parte empieza con un “na’t” o recitacion de una letania pue es un elogio al Profeta que representa el amor divino. Esta pieza que se llama “Na’t-i Serif” es tambien una oracion a todos los Profetas anteriores a el y por lo tanto a Allah, creador de todos ellos.

B- Posteriormente escuchamos un sonido de tambor que simboliza la orden divina de la creacion universal (Coran s. 36/v.82)

C- A ello le sigue una improvisacion instrumental “taksim” de “ney” (flauta) que representa el suspiro divino que da vida a todo.

D- En la cuarta parte o “Devri Veledi” los Semâzen se saludan tres veces entre ellos a la vez que caminan en circulo al ritmo del “pesrev” o preludio. Conesto queda constatado el saludo de alma a alma a traves del cuerpo.

E- La ceremonia de la Semâ esta compuesta por 4 saludos o “selâm”. Los Semâzen se quintan la tunica negra, de una forma simbolica representan el numero uno que testimonia la unidad de Dios y besando la mano del Seyh Efendi le piden permiso para comenzar la Semâ.

1- El primer selâm representa, con el nacimiento hacia la verdad, el reconocimiento, por parte del hombre, de Dios como creador y de su propio estado de criatura.

2- El segundo saludo, testimoniando la esplendida creacion divina, expresa la admiracion ante la omnipotencia de Allah.

3- El tercer saludo representa la transformacion del sentimiento de admiracion y gratitud en Amor por medio del sacrificio de la mente. Esta es la entrega totel, el encuentro sumiso con Dios “Fenâfillâh”. En il Islam este es el estado supremo mientras que en el Budismo lo es el “Nirvana”.

4- El cuarto saludo es, al final del viaje espitirual aceptando su destino, la vuelta a las obligaciones de servidor. En este saludo tambien participan el Seyh Efendi y el Semâzen Basi (jefe de los Semâzen). En estos momentos el Semâzen por su fe en Allah experimenta la felicidad. “El Profeta cree en lo que el Senor le ha enviado. Los creyentes creen en Dios, en sus Angeles, en sus Libros, en sus Profetas” (Coran s.2/v.285). Ademas comprende las ordenes divinas y las causas de la creacion: “Alma tranquila, vuelve a tu Senor, satisfecha, complacida! Entra junto a mis servidores! Entra en mi Paraiso!” (Coran s.89/v.27) y por ello tambien se siente feliz.

F- La sexta parte continua con otra lectuar del Coran: “Allah esta en el Este y en el Oeste, alla donde mires encontraras a Allah. Porque Allah es Inmenso, Omnisapiente” (Coran s.2/v.115)

G- La ceremonia de la Semâ termina con una oracion recitada a las almas de todos los Profetas y martires

Sema es parte de la inspiración de Mevlana Celaleddin-i Rumi (1207- 1273) así como decostumbre , historia, creencia y cultura turcos.

Los Mamelucos (Memlükler, Kölemenler) fueron esclavos, en su mayoría de origen Turco Circasiano (Çerkes) aunque procedentes de las zonas del Mar Negro y más al norte, islamizados e instruidos militarmente y que en sus inicios ejercían como soldados a las órdenes de los distintos califas musulmanes. Más tarde constituirían en 1250 un Sultanado en Oriente Medio que en el momento de ser conquistado por los otomanos (1517) se extendía por Egipto, Palestina, Siria y las costas del Mar Rojo. La palabra procede del árabe مملوك mamlūk, «poseído», participio pasivo del verbo ملك malaka, «poseer, tener algo en propiedad».

Una vez recibida la instrucción militar por el califa o sus jefes, pasaban de ser esclavos a hombres libres, si bien sujetos por lazos que recuerdan las fórmulas de servilismo del sistema feudal europeo. Su igual procedencia, el uso por ellos de la misma lengua distinta de los territorios donde se instalaban, su misma condición militar, su reconocido prestigio en el arte de la guerra y la historia personal de cada uno similar a sus compañeros les hicieron convertirse en un poder en sí mismo que no tardó en formar su propio sultanado. Hubo un total de 54 sultanes, la mitad de ellos bahríes (turcos) (1250 – 1382) y la otra mitad burÿíes de origen caucásico (1382 – 1517).

Su papel fue crucial a la hora de proteger Siria (que reconquistaron), Egipto y Palestina del Imperio Mongol, así como de expulsar a los cruzados cristianos. Mantuvieron la custodia de las ciudades santas de La Meca y Medina y se instalaron en El Cairo. No persiguieron a las iglesias coptas y a las comunidades judías, aunque fueron guardianes del Islam en el conjunto social. El final de la dinastía llegó con la derrota en 1517 ante Selim I, sultán del Imperio otomano, pero ya con anterioridad la pérdida del control del tráfico comercial con Asia como consecuencia de las nuevas rutas establecidas por Portugal y España a través del Cabo de Buena Esperanza habían mermado su capacidad económica. Los mamelucos quedaron relegados al puesto de beys como gobernadores o en segundos niveles de la administración, aunque nuevamente irían recuperando su importancia hasta que, oficiosamente, controlaban Egipto en el momento de la conquista de Napoleón en 1798.

Bajo Napoleón Bonaparte

Numerosos mamelucos formaron parte del ejército napoleónico, donde constituyeron un escuadrón de la Guardia Imperial, y sirvieron en Bélgica. Tras la batalla de Austerlitz, se convirtieron en un regimiento. Participaron también en la ocupación francesa de Madrid. El rechazo de los ciudadanos a ser ocupados por fuerzas musulmanas pudo contribuir al Levantamiento del 2 de mayo. Tras la caída del Primer Imperio, se dispersaron. Muchos de ellos fueron asesinados en Marsella durante el Terror Blanco.

Numerosos mamelucos formaron parte del ejército napoleónico, donde constituyeron un escuadrón de la Guardia Imperial, y sirvieron en Bélgica. Tras la batalla de Austerlitz, se convirtieron en un regimiento. Participaron también en la ocupación francesa de Madrid. El rechazo de los ciudadanos a ser ocupados por fuerzas musulmanas pudo contribuir al Levantamiento del 2 de mayo. Tras la caída del Primer Imperio, se dispersaron. Muchos de ellos fueron asesinados en Marsella durante el Terror Blanco.La Guerra de la Independencia supone para Goya, igual que para miles de españoles, un aterrador dilema; su filosofía ilustrada, favorable a la reforma de España y contraria al mal gobierno de Carlos IV y Godoy, le hacen alinearse, formando parte de los afrancesados, con el rey José I; pero su elevado patriotismo y su razón no entienden la masacre que se está produciendo en el país. Tiene, pues, el corazón dividido y estos seis años de conflicto armado van a provocar un importante cambio en su pintura, que se hace a partir de entonces más suelta, más violenta, más negra en definitiva. Contra lo que puede parecer lógico, tanto el Dos de Mayo como su compañero El Tres de Mayo, no se pintaron al iniciarse la contienda, sino al finalizar ésta en 1814. Goya se dirige al Consejo de Regencia, presidido por el cardenal D. Luis de Borbón, solicitando ayuda económica para pintar las hazañas del pueblo español, el gran protagonista de la contienda, en su lucha contra Napoleón; desde febrero hasta mayo de 1814 va a estar el artista ocupado en realizar ambos lienzos. Goya ha querido representar aquí un episodio de ira popular: el ataque del pueblo madrileño, mal armado, contra la más poderosa máquina militar del momento, el ejército francés.

En el centro de la composición, un mameluco, soldado turco circasiano bajo órdenes francesas, cae muerto del caballo mientras un madrileño continúa apuñalándole y otro hiere mortalmente al caballo, recogiéndose así la destrucción por sistema, lo ilógico de la guerra. Al fondo, las figuras de los madrileños, con los ojos desorbitados por la rabia, la ira y la indignación acuchillan con sus armas blancas a jinetes y caballos mientras los franceses rechazan el ataque e intentan huir. Es significativo el valor expresivo de sus rostros y de los caballos, cuyo deseo de abandonar el lugar se pone tan de manifiesto como el miedo de sus ojos. En suma, Goya recoge con sus pinceles cómo pudo ser el episodio que encendió la guerra con toda su violencia y su crueldad para manifestar su posición contraria a esos hechos y dar una lección contra la irracionalidad del ser humano, como correspondía a su espíritu ilustrado. La ejecución es totalmente violenta, con rápidas pinceladas y grandes manchas, como si la propia violencia de la acción hubiera invadido al pintor. El colorido es vibrante y permite libertades como la cabeza de un caballo pintada de verde por efecto de la sombra. Pero lo más destacable del cuadro es el movimiento y la expresividad de las figuras, que consiguen un conjunto impactante para el espectador. Otra guerra, en este caso la Civil española de 1936, provocó serios daños en el lienzo. Al ser transportado el cuadro y su compañero desde Valencia a Barcelona, por orden del gobierno de la República para evitar que las tropas del general Franco tomaran el tesoro pictórico que constituía el Museo del Prado, la camioneta que los llevaba sufrió un accidente, rompiéndose la caja que los protegía y rasgando el lienzo en la parte izquierda. Tras la restauración de las obras, se dejaron en esa zona sendos espacios pintados en marrón, de nuevo para recordarnos la sinrazón de la guerra.